Suomalaisen musiikkiyhtiö Isolla Music:n perustaja Jonas Olsson on Emma-palkittu musiikkituottaja, laulunkirjoittaja, miksaaja ja äänittäjä. Ura suomalaisen musiikkibisneksen huipulle on vaatinut useita pieniä, mutta suuria askelia.
Miten esittelisit itsesi omin sanoin?
Olen Jonas Olsson – tuottaja, laulunkirjoittaja ja musiikkibisnesmies. Pyöritän Isolla Music -tuotantoyhtiötä ja toimin ohella myös A&R -henkilönä.
Miten Isolla Music muodostui?
Olen tehnyt musiikkituotantoja jo 2000-luvun alusta lähtien, jolloin toimin freelancerina. Hiljalleen alkoi syntyä haave firmasta, jossa olisi enemmän kaltaisiani tekijöitä. Aloin pikkuhiljaa ja määrätietoisesti rakentamaan firmaa ja kiinnittämään mukaan tuottajia, miksaajia ja laulunkirjoittajia. Teemme tällä hetkellä lähinnä suomalaista popmusiikkia noin seitsemän hengen rosterilla.
Miten päädyit musiikkialalle?
Aloin soittamaan bändeissä yläkouluiässä, jonka myötä aloin kiinnostua myös äänityshommista. Pikkuhiljaa äänittäminen alkoi kiinnostamaan enemmän kuin bändijutut. Myöhemmin pääsin työharjoitteluun erääseen demostudioon, jota kautta aloin saada hiljalleen projekteja. Valmistuin koulusta vuonna 2005 ja perustin oman toiminimen, jonka alla toimin 10 vuoden ajan freelancerina ja 2015 perustin osakeyhtiön – nykyisen Isolla Musicin.
Millainen on tyypillinen työviikkosi?
Viikkooni kuuluu keskimäärin kolme biisinkirjoitusessiota ja pari muuta tuotantoon liittyvää sessiota (esim. äänitys). Viikkoon kuuluu myös tottakai useita tapaamisia joko oman yhtiömme kesken tai asiakkaiden kanssa. Työskentelen paljon myös yksin vieden tuotantoja eteenpäin tai hoitaen firman asioita.

Miten lähestyt uuden projektin rakentamista?
Se riippuu projektista. Esimerkiksi laulunkirjoitus alkaa usein levy-yhtiöltä tulleella yhteydenotolla, jossa he esittelevät artistin ja ehdottavat yhteistyötä hänen kanssaan. Sitten pidetään sessiot, ja jos ne kulkevat hyvin ja biiseistä pidetään, saattaa sen seurauksena poikia tuotantoja.
Useissa projekteissa on myös tyypillistä se, ettei tarvitse kirjoittaa yksin, vaan monesti mukana on useampi kirjoittaja. Mielestäni tärkeä osa tuottajan ammattitaitoa on tietoisuus siitä, ettei kaikkea tarvitse tehdä itse.
Onko sinulla jokin tietty kädenjälki, josta sinut tunnistetaan?
Toivoisin että minut tunnistettaisiin melodioistani, sillä olen tuottamisessani hyvin melodiaorientoitunut. Pidän itse myös erilaisista pop-hookeista, eli esimerkiksi melodiassa toistuvista elementeistä. Tuotan ja toteutan ideoitani, jos ne vaan tuntuvat hyvältä – vaikka ideat olisivatkin vähän pöhköjä.
Tekijänä olen myös saanut palautetta luotettavuudestani, eli että toimitan aina laadukasta sisältöä. Olen siksi hyvä valinta myös uusille artisteille.
Mitkä ovat mielestäsi tärkeimmät taidot, jotka hyvältä musiikkituottajalta vaaditaan?
Ihmissuhde- ja tiimityötaidot ovat ensisijaisesti tärkeimpiä. On hyvä tuoda positiivista energiaa projekteihin ja olla ongelmanratkaisukykyinen. Tärkeää on myös ymmärtää ja hyväksyä ihmisten erilaisuutta esimerkiksi kommunikaation ja tekemisen suhteen. Lisäksi tuotannolliset – esimerkiksi miksaustaidot – katsotaan aina eduksi.
Miten suomalainen musiikkikenttä on muuttunut urasi aikana?
Paljon yksittäisiä muutoksia. Esimerkiksi ilmiömäisyys, kuten TikTokin merkitys on kasvanut. Ala on myös alkanut ”pirstaloitua”, eli genrerajat eivät enää ole niin tiukkoja kuin ennen vanhaan.
Onko jokin projekti,joka on ollut sinulle erityisen merkityksellinen?
On paljon projekteja, jotka ovat omilla tavoillaan merkityksellisiä. KUUMAA:n projekti on ollut mukava. Olemme tehneet heidän kanssaan musiikkia jo bändin alkuajoilta, ja koen kasvaneeni projektin aikana musiikintekijänä. Samalla on myös saanut nähdä heidän kasvunsa hienoiksi musiikintekijöiksi. Koen, että visiomme musiikin tekemisestä ovat olleet samanlaisia, joka on tehnyt yhteistyöstä erityisen mieluisaa.
Toinen maininnan arvoinen projektini on Amorphis, jonka kanssa työstän tällä hetkellä neljättä levyä. Heille teen enemmän tilaussävellystä, mikä poikkeaa kivasti muista projekteistani.
Mitä genreä et ole vielä päässyt tuottamaan, mutta haluaisit kokeilla?
Olisi mukavaa kokeilla tehdä Burzum -tyyppinen black metal-levy yhteistyössä jonkun kanssa. Myös reggaen tai pop-punkin tekeminen kiinnostaa.
Mitä neuvoja antaisit aloitteleville musiikkituottajille ja miksaajille, jotka haluavat menestyä alalla?
Pyri tekemään mahdollisimman paljon musiikkia. Usein luullaan tietävämme asioiden lopputulos jo ennen niiden kokeilemista. On kuitenkin hyvä kokeilla kaikkea ennakkoluulottomasti, sillä usein lopputulos on erilainen kuin omat luulot. Kun aloin toimimaan musiikin tuottamisessakin näin, tuli siitä heti paljon hauskempaa ja rennompaa.
Mitä haluaisit sanoa jos koko maailma kuuntelisi sinua hetken?
Olkaa ystävällisiä toisillenne ja ymmärtäkää toisianne.

Jätä kommentti